于十九世纪九十年代起(1890s)，电影技术面世，首出电影亦随之放映。自此以后，我们都被电影替我们打开的广阔世界而深深着迷。
影像常被视为人类最直接的感官体验，但在接收影像的同时，我们的脑部也同时处理声音，以丰富、优化和增补所接收的资讯。在影像、声音互补的情况下，我们的脑部能更有效理解身边发生的事物。
正如我在打这篇文章的同时，也听到一部咖啡机运作及瓷器碰撞的声音。虽然我看不见声音的来源，但这些声音讯号却确实存在，去证明我是坐在咖啡店用电脑工作。
透过听觉，我们的大脑会分析环境的空间和声音的来源。作为音响效果设计师，我们用声音设计，带领观众置身于同一个场景。在设计期间，我们会制作不同大小空间，例如能够营造咖啡店的大小。它可以听起来是一间宁静舒适的咖啡店，亦可以是一间繁忙嘈吵的咖啡店。
在电影世界，往往包含很多不同的可能性。在萤幕出现的是一个人坐在咖啡店工作，但听到的却是咖啡店的环境声、身后的路人谈天、打字的声音，或许还会有些爵士乐。声音设计能确实带给场景不同的氛围。
近年，有不同的厂商研发出新的技术，音响工程师因而有更大的空间和自由度设计音景。现今有沉浸式音效系统格式，音响工程师及电影制作人赋予更多选择和弹性进行混音制作。因此，现在声音可有更大的发挥空间，让音响工程师设计的场景声音，分布至房间的每个角落。
举个例子，透过杜比全景声和DTS:X，我们可以以离散坐标，设定不同声音在房间不同的位置，并且使用技术调整其比例至不同大小的房间，让声音得以重现在相应的位置。
Auro 11.1 与杜比全景声的不同之处，在于Auro 11.1 有多一层较高的扬声器，能够造出更紧密的声场，观众仿如被半球的声音环绕着一样。
这两种技术折然不同，但两者各有能够为观众创造不同体验的能力。
对于电影制片人和观众来说，发展音频技术的这个演变和进步，能够令音响技术踏进全盛时期。
最能够支持和体验音响工程师的作品和成果的途径，莫过于在电影院亲身体验。虽然，现今有不少家用音响系统，但电影院由于是经工程师精心设计及调较，仍然能带给观众无可取替的体验。
我们在设计戏院时，建立电影院时，工程师会因应要求，为电影院安装较新的系统，令观众获得更好的体验。
第一项便是在投影上着手。用上较大的屏幕，利用投影机较准至准确的位置，及较准其出光率和色彩至最佳水平。
第二项是在声音上着手，扬声器会安装及较准至最精确的位置，确保观众有最佳的听觉享受，得以欣赏音效工程师设计的每个细节。电影院的房间需经声学处理，声波才能在房间里传播，不会有过多过少的反射或吸收，以致观众能够听到最真实，最原始的声音。
第三项是在特效上着手。以5D影院为例，5D影院是利用座椅特效和环境特效，以超现实的视觉感受配以特殊的、刺激性的效果同步表现，以仿真的场景与特别的机关设置来模仿实际发生的事件，在产生呼之欲出、栩栩如生的立体画面的同时，随着剧情变化，模拟了电闪雷鸣、风霜雨雪、爆炸冲击等多种特技效果，将视觉、听觉、嗅觉、触觉和动感完美地融为一体，从而使观众参与其中并全身心地融入到剧情之中，体验虚幻仿真、惊心动魄的情景。
为了满足5D影院对声音特效还原的需求，英国PROBASSCO推出5D影院音箱BF系列。BF系列音箱采用意大利原装高音单元与西班牙著名扬声器制造商为其倾心定制的低音单元，结合世界顶级电子分频元器件，运用严谨精湛的制造工艺制作而成。以人性化设计为起点，音色通透和声音质感非常出色，其俊美、妖娆的外型以及出色的音质能胜任任何场合使用，与现代装修风格完美吻合。
尽管现在的家用串流技术日新月异，在家中亦能方便地欣赏电影，但电影院依然是个专门为放映电影而设的地方。因此，电影院的设计能够保持高水准，为观众带来最佳的电影体验。
